农历十月初一是个繁忙的日子，大佛寺里整日香客盈满。红尘中人们各有各忙，似乎此日更甚，以致这天晚上的朗诵课，很多学员请假。缺席的多了，反倒给上课的学员更充分的表演机会。今天练习的是独立表演。

在以往的课程中，黄宏彦老师已经详细讲解了朗读的技巧和训练方法以及气息运用、表演仪态、心理调节等等方面的要领，并且对学员进行分组，以小组为单位，让学员们进入实战演练。小组合诵方式，既可以消减学员们因欠缺表演经验而紧张，又可以让每一个学员享有均等的表演机会，使所有人都参与进来，不再作为看客。在经过两三次小组合诵之后，本次课程进入独诵训练阶段。

上次课布置了作业，让学员们各自准备朗诵稿和背景音乐，每人约两分钟的表演时间，导师会在每位学员表演后进行点评。自己选的朗诵稿，自然是自己能体味其内涵并有信心将其演绎好的。今天的课上，有三位学员朗诵了自己的诗作。但是即便那些是从表演者内心流淌出来的文字，要在舞台上将其精神内涵演绎好，却不是自然而然的事，因为舞台演绎与文字演绎是两种不同的符号体系。诗人在案头洒泪挥毫，当他捧起诗卷读给人听时，听者未必动容，因为朗诵的感染力不等于文字的感染力，诗人未必擅于同时驾驭两者。

黄老师在点评时肯定了每位学员的进步，学员们惊叹于老师的记忆力和老师对自己的重视。老师几乎在每位学员的表演中都能挑出咬字不准、气息不匀畅、节奏控制失当等毛病，在点评时老师常常将某些段落重新演绎一遍，以便学员们体会其中的差距。

黄老师指出，在演绎作品前，应从整体上把握作品的结构，哪些部分是重点要突出，哪些部分是铺垫、是过渡，要有高低起伏的安排。情绪的调度不是靠音量来提拉，要善于从深沉、迟缓、停顿中表达凝重而真挚的情感，也通过这些迟缓和停顿，让观众有足够的时间和空间进入那个情境和消化作品的内容，并作出情绪反应。要学会驾驭舞台，站在舞台上一定要做到“目中无人”，在姿势、神态上，朗诵者要镇得住场：这个舞台是我的，我这里的主导者。相信自己足够了解作品，相信自己足够专业。你必须认识到，这是你的机会，即便你一直以来都不怎么出彩，但是通过今天这个舞台，可以让人们重新认识你的实力，刷新别人的观感，重建你的地位。在演绎作品时，要把注意力关注到作品和场景，关注观众，你自己是当前场景的一部分，你与场景一起脉动。你首先需要调适自己进入沟通传递的状态，让观众能够接收到你所传递的信息，并且对其深信不疑、为其所动。而不是把注意力收拢在自己身上、沉浸在自己的故事中。当朗诵者越是关注自己，他将越发紧张，身体很僵硬或不知所措，放松不下来。朗诵者自己不能放松，他所释放的只会是他的负担，而不是对观众有价值的信息。

在声音的塑造方面，口腔、舌头、嘴唇的运作直接影响声音的塑造，这些部位的运作一定要充分到位，否则就会含混，不能实现字正腔圆。老师建议大家关注新闻播音员播报时的口部动态。除了咬清字头、咬准字腹、咬实字尾，还要串联好词句，使之有韵律感，有美感；通过身体腔体的共鸣，使声音产生张力、穿透力，让声音能立起来，而不是没有情感负载的、散乱的声音符号。

在演绎机会的把控上，不要给自己预留错失的借口，不要提前告诉自己下次会做得更好。你要封死退路，克服情绪，全力做好当下。每一次的表演都要对观众负责，观众没有义务花时间看你练习，你是经过专门训练的，你既然上了台，就必须呈现拿得出手的东西。必须以这种严谨来端正自己表演态度。

在背景音乐的选择上，既要理解朗诵稿的内涵，也要理解音乐的内涵，两者必须匹配。要关注音乐的节奏和段落，使音乐能够起到填充、负载、烘托的作用，而不是一种干扰。朗诵者的任务是将作品带给自己的感动传递给观众，这是最核心的要务，所有的附属品，包括音乐、服装、道具、灯光、姿态神情……观众所能看见听见的每一个元素都应服从于这个主旨。

黄老师鼓励大家积极互动，针对学员的表演提供自己的看法。能形成看法是自己的鉴赏能力和综合素质在提高，能分享自己的看法则是帮助同学进步。同期学习，程度接近，更能从彼此的优劣比较中吸收养分，完善自己。拥有好的学习伙伴，是你走向成功的重要推力。整晚的学习讨论，气氛热烈，学员们在分析彼此不足的同时互相鼓励，老师很赞叹。

朗诵课至今已进入第六个课时，今天也有新成员加入。读书会朗诵班欢迎插班学习，只需要您能真诚地面对作品，真诚地面对观众，真诚地面对自己的内心。

供稿：青年读书会 妙乐

编辑：璎珞

审核：大信法师、明兰法师